Grandes del Arte Mundial

150 años del nacimiento de Sergei Rachmaninoff
Sergei Vasilyevich Rachmaninoff (Сергей Васильевич Рахманинов, Semyonovo, 2 de abril de 1873 - Beverly Hills, 28 de marzo de 1943) fue un compositor, pianista y director de orquesta ruso, representante clave de la tradición musical romántica y uno de los compositores más importantes del siglo XX.

Rachmaninoff alcanzó fama y reconocimiento mundial gracias a su virtuosismo pianístico, su fantástico sentido del ritmo y su legendaria capacidad técnica. Para muchos, fue el pianista más grande del siglo XX.

Comenzó a componer a muy temprana edad, a los trece años, y a los diecinueve terminó su Concierto para piano n.º 1. Compuso su primera sinfonía, la Sinfonía n.º 1 (Op. 1, 1891), y su primera sinfonía, la Sinfonía n.º 1 (Op. 13, 1896), en 1896. Comenzó su carrera como director de orquesta en 1904 en el Teatro Bolshói.

La vida de Sergei Rachmaninoff abarcó períodos difíciles, entre ellos los turbulentos acontecimientos en Rusia y la Revolución de Octubre. Se mudó de Rusia en 1908, primero a Italia, luego a Alemania y finalmente a Estados Unidos, donde alcanzó popularidad tras una gira muy exitosa en 1909.

La rica obra de Sergei Rachmaninoff —entre otras, cuatro conciertos para piano, tres sinfonías, dos sonatas para piano, tres óperas y varias obras corales— se caracteriza por una profunda fuerza emocional, complejidad y virtuosismo, en la mejor tradición del romanticismo tardío. Por ello, sus obras más famosas, como la «Rapsodia sobre el tema de Paganini» y el «Segundo concierto para piano y orquesta», se consideran la cumbre de la música romántica.

La obra musical de Sergei Rachmaninoff marcó toda una época, y su obra artística e interpretativa en general marcó la música del siglo XX.

100 años del nacimiento de Biserka Cvejić
Biserka Cvejić (nacida Katušić; Krilo, 5 de noviembre de 1923 - Belgrado, 7 de enero de 2021) es una de las cantantes de ópera más importantes y respetadas de nuestro tiempo. Dejó una huella imborrable en el mundo de la ópera con su extraordinario talento, su dedicación al arte y una impresionante carrera que se prolongó durante décadas, durante las cuales interpretó 77 papeles de mezzosoprano en casi 1800 representaciones en escenarios de todo el mundo.

Inició su carrera profesional en la década de 1950 en el Teatro Nacional de Belgrado, donde rápidamente se forjó una reputación por su poderosa y emotiva interpretación de los papeles. Por invitación de Herbert von Karajan, en 1961 aceptó un contrato en la Ópera de Viena y trabajó con él hasta 1979.

Sus dotes vocales fueron apreciadas en todo el mundo. Actuó en la Scala de Milán, la Ópera Metropolitana, la Ópera de París y en los principales teatros de ópera del mundo.

En la cúspide de su carrera, en 1978, se retiró de los escenarios y se dedicó a la formación de jóvenes cantantes, primero como profesora de canto solista en la Facultad de Música de Belgrado y posteriormente en la Academia de Artes de Novi Sad. Junto con su esposo Dušan Cvejić, publicó el libro "El arte del canto", y su extensa y destacada labor pedagógica, a través de la cual transmitió sus conocimientos y experiencia a generaciones de jóvenes artistas, tuvo un impacto duradero en el desarrollo de la escena operística.

Su capacidad para transmitir profundas emociones a través de la música y su impresionante técnica vocal han convertido a Biserka Cvejić en una de las favoritas de los amantes de la ópera y en un modelo a seguir para muchos jóvenes artistas.

Biserka Cvejić está en posesión de la más alta condecoración francesa, la Orden de la Legión de Honor y el premio a la trayectoria "Dositej Obradović". Su importante papel en la popularización de la ópera en Serbia y la promoción del talento local contribuyó enormemente a la identidad cultural de nuestro país. Falleció el 7 de enero de 2021 en Belgrado.

100 años del nacimiento de Wisława Szymborska
Wisława Szymborska (Maria Wisława Anna Szymborska; Bnin, 2 de julio de 1923 - Cracovia, 1 de febrero de 2012), poeta, ensayista y traductora polaca, ganadora del Premio Nobel de Literatura, es una de las escritoras polacas contemporáneas más originales e importantes, cuya obra se caracteriza por la inteligencia, la profunda introspección y la imaginación.

Empezó a crear desde muy joven, incluso en su adolescencia. Publicó su primer poemario, “Dlatego żyjemy” (“Por eso vivimos”), en 1952.

Entre sus obras más significativas se encuentran los poemarios “Wołanie do Yeti” (El grito del Yeti, 1957), “Sól ziemi” (La sal de la tierra, 1962), “Wiersze wybrane” (Canciones escogidas, 1967), “Sto pociech” (Cien consuelos, 1967) y “Czarny pasek” (La cinta negra, 1976).

A través de sus versos, Szymborska exploró las paradojas de la existencia humana, planteándose preguntas sobre el sentido de la vida, el amor y el arte. Profundamente introspectiva, intelectualmente aguda y con gran habilidad para el juego de palabras y el uso imaginativo del lenguaje, Szymborska escribió poesía rica en humor, lo que hace que leer sus poemas sea un verdadero placer.

Recibió el Premio Nobel de Literatura en 1996 por su imaginación poética, que ilumina la realidad social con sarcasmo. Sus obras han sido traducidas a casi todos los idiomas europeos: árabe, hebreo, japonés y chino. Si bien su obra poética no fue muy extensa, la singular expresión poética con la que iluminó con perspicacia la esencia de la experiencia humana hizo que la obra de Wisława Szymborska dejara una huella imborrable en el panorama literario polaco e internacional.