世界艺术巨匠

谢尔盖·拉赫玛尼诺夫诞辰150周年
谢尔盖·瓦西里耶维奇·拉赫玛尼诺夫（Сергей Васильевич Рахманинов，1873年4月2日生于谢苗诺沃，1943年3月28日卒于比弗利山庄）是一位俄罗斯作曲家、钢琴家和指挥家，他是浪漫主义音乐传统的重要代表，也是20世纪最重要的作曲家之一。

拉赫玛尼诺夫以其精湛的钢琴技艺、绝妙的节奏感和传奇般的演奏技巧赢得了世界级的赞誉。许多人认为他是20世纪最伟大的钢琴家。

他很早就开始作曲，13岁便开始作曲，19岁时完成了他的第一钢琴协奏曲。他于1896年创作了第一交响曲《第一交响曲》（作品1，1891年）和他的第一部交响曲《第一交响曲》（作品13，1896年）。1904年，他在莫斯科大剧院开始了他的指挥生涯。

谢尔盖·拉赫玛尼诺夫的一生充满了挑战，包括俄国的动荡时期和十月革命。 1908年，他离开俄罗斯，先到意大利，然后到德国，再到美国。1909年，他在美国进行了一次非常成功的巡演，从此声名鹊起。

谢尔盖·拉赫玛尼诺夫的作品丰富多彩，其中包括四部钢琴协奏曲、三部交响曲、两部钢琴奏鸣曲、三部歌剧和多部合唱作品，其作品以深厚的情感力量、复杂性和精湛的技艺著称，传承了晚期浪漫主义的精髓。正因如此，他最著名的作品，包括《帕格尼尼主题狂想曲》和《第二钢琴与管弦乐协奏曲》，才被认为是浪漫主义音乐的巅峰之作。

谢尔盖·拉赫玛尼诺夫的音乐作品标志着一个时代，他的艺术和表演成就更是20世纪音乐的标志。

比塞尔卡·茨维伊奇诞辰一百周年
比塞尔卡·茨维伊奇（生名卡图希奇；1923年11月5日克里洛-2021年1月7日贝尔格莱德）是当代最杰出、最受尊敬的歌剧演唱家之一。她凭借非凡的才华、对艺术的执着以及数十年辉煌的演艺生涯，在歌剧界留下了永恒的印记。在此期间，她在世界各地的舞台上演出了近1800场，饰演了77个女中音角色。

她的职业生涯始于20世纪50年代的贝尔格莱德国家剧院，并以其对角色的强烈而富有情感的诠释迅速声名鹊起。1961年，应赫伯特·冯·卡拉扬的邀请，她接受了维也纳歌剧院的聘用，并与其合作至1979年。

她的歌唱技巧得到了全世界的赞赏。她曾在米兰斯卡拉歌剧院、大都会歌剧院、巴黎歌剧院以及世界各大歌剧院演出。

1978年，在事业巅峰时期，她退出舞台，投身于青年歌唱家的培养。她先在贝尔格莱德音乐学院担任独唱教授，后来在诺维萨德艺术学院任教。她与丈夫杜尚·茨维伊奇共同出版了《歌唱的艺术》一书。她广泛而卓越的教学工作，将自己的知识和经验传承给一代又一代的年轻艺术家，对歌剧界的发展产生了深远的影响。

凭借着能够用音乐传达深厚情感的能力和令人印象深刻的声乐技巧，比塞尔卡·茨维伊奇深受歌剧爱好者的喜爱，并成为众多年轻艺术家的榜样。

比塞尔卡·茨维伊奇荣获法国最高荣誉勋章——荣誉军团勋章和“多西泰·奥布拉多维奇终身成就奖”。她在塞尔维亚歌剧的普及和本土人才的培养方面发挥了巨大作用，为我国的文化认同做出了不可估量的贡献。她于2021年1月7日在贝尔格莱德去世。

维斯瓦娃·辛波丝卡诞辰一百周年
维斯瓦娃·辛波丝卡（玛丽亚·维斯瓦娃·安娜·辛波丝卡；1923年7月2日生于布宁，2012年2月1日逝世于克拉科夫），波兰诗人、散文家、翻译家，诺贝尔文学奖得主，是波兰当代最具独创性和重要性的作家之一，其作品以智慧、深刻的自省和丰富的想象力为特色。

她很早就开始创作，甚至在青少年时期就开始了。 1952年，她出版了首部诗集《我们活着的意义》（Dlatego żyjemy）。

她最重要的作品包括诗集《雪人的呐喊》（Wołanie do Yeti，1957年）、《大地之盐》（Sól ziemi，1962年）、《歌曲选》（Wiersze wybrane，1967年）、《一百种慰藉》（Sto pociech，1967年）和《黑丝带》（Czarny pasek，1976年）。

辛波丝卡通过诗歌探索人类存在的悖论，并追问生命、爱情和艺术的意义。她深邃内省，思维敏锐，擅长文字游戏和富有想象力的语言运用，诗歌充满幽默感，读起来令人愉悦。

她于1996年荣获诺贝尔文学奖，以表彰其“以诗意的想象力，以讽刺的方式阐释社会现实”。她的作品被翻译成几乎所有欧洲语言，包括阿拉伯语、希伯来语、日语和中文。尽管她的诗歌创作规模不大，但她以其独特的诗意表达，敏锐地阐释了人类经验的本质，使维斯瓦娃·辛波丝卡的作品在波兰乃至世界文坛留下了永久的印记。